新国风火出圈 好戏一票难求

　　2023年，熬过三年寒冬的演艺市场强势复苏，好戏一票难求。

　　这一年，戏剧演出市场继续掀起中式美学风暴，民族舞剧《红楼梦》、舞剧《咏春》等以中华优秀传统文化为题材的舞剧作品屡屡大热，赢得市场和口碑双赢。

　　这一年，我们欣喜看到，传统戏曲艺术焕发的新活力。新国风·环境式越剧《新龙门客栈》的直播爆红网络，吸引了超900万人次观看，成功圈粉年轻观众。

　　戏剧创作涌现了一股青春力量。民族舞剧《红楼梦》的创作团队，以“90后”中国舞蹈界新生代的杰出代表为核心，新国风·环境式越剧《新龙门客栈》全面起用了一批年轻的85、95后主创团队，年轻主创能精准把握住年轻观众的审美脉搏，著名越剧艺术家茅威涛说:“我们要充分尊重年轻人的创作，让他们展示自己的才华，使他们在最好的年华里，能有机会站上最好的平台。”任何时候，优质内容始终是根本，感谢每一位坚持创作的戏剧人。2024，我们继续剧场见。

　　No.1

　　民族舞剧《红楼梦》

　　观众成为民族舞剧《红楼梦》的一大推手，仅凭谢幕时宝玉回头望向十二金钗的片段火爆全网，继而成为2023年演艺界的现象级“顶流”，—开票即售罄成常态。爆款的背后，是一支年轻的团队。江苏大剧院大胆起用年轻导演——黎星、李超共同执导，他们另辟蹊径找到十二金钗主线，打破常规叙事手法，采取传统章回体小说特色。在人物刻画上，将女性与花的生命联系起来，以花的绽放与凋零比喻离合悲欢，展现了原著的人性美与悲剧美。《红楼梦》最大的魅力来自演绎十二金钗的十二位一线舞蹈演员，演员肢体质感与十二钗角色高度匹配，加上复古风的道具与唯美的舞台设计，每一次定格都犹如一幅精致的古画。最后“花葬”和“归彼大荒”两个篇章，导演创造性融入了一场现代舞，表现着女性灵魂的痛苦与挣扎。给观众带来震憾的视觉冲击。《红楼梦》无疑是一次成功的冒险，不仅得到市场的肯定，还摘得了十三届中国舞蹈“荷花奖”舞剧奖。

　　No.2

　　话剧《惊梦》

　　《惊梦》是毓钺与陈佩斯继《戏台》后再度合作的一部原创话剧。《惊梦》仍以传统戏班的命运为主线，将冲突、误会、隐喻、笑料巧妙地“串”在一起，展现了战乱年代艺术的传承、家国的前途、小人物的命运等。剧作文本高度写实，戏台、祠堂、戏班内外、战争场面等具有还原感，构建简练，迁换灵活，将战争的残酷和传统艺术之美熔为一炉，营造了一种特别的审美氛围。看过的观众直呼“陈佩斯永远不会糊弄观众!”

　　No.3

　　舞蹈诗剧《只此青绿》

　　《只此青绿》通过春晚一舞封神。这部脱胎于宋代青绿山水画《千里江山图》的舞剧，以“诗剧”为载体，以“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”等篇章为纲目，观众跟随一位现代故宫研究员的视角，徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中。把抽象山水拟人化是该剧最大亮点。作品成功的背后，是主创对传统文化的敬畏。主演张翰用舞蹈带领观众走进王希孟的精神世界，获得一致好评。

　　No.4

　　舞剧《咏春》

　　《咏春》是国内舞坛“双子星”韩真、周莉亚的最新力作。采取双线叙事，以某个剧组拍摄电影《咏春》为引，拉开全剧大幕。电影里的叶师父远赴他乡，怀抱“咏春堂”的牌匾踏入群雄林立的武馆街，只为打开咏春的一扇门。而舞台上片场中的每一个人，忙碌地工作着，只为追寻心中的那束光。“舞”和“武”的融合，是这部剧的最大看点，最燃的段落来自五大掌门“巅峰对决”，精彩卓绝的武学招式、登峰造极的高手对垒，与类似电影质感的舞美结合，给观众带来了一场视觉盛宴，“一代宗师一打十的功夫太顶了!”

　　No.5

　　舞剧《无径之径》

　　2023年11月，现代舞作品《无径之径》上演后迅速在戏剧圈炸开窝，观众纷纷变身“野生宣传员”，在各大社交平台疯狂推荐，生怕大家错过这部佳作。《无径之径》由印度裔英国籍舞蹈家阿卡什·奥德拉和中国青年舞蹈家胡沈员合作编排演绎。这部作品承载了两位舞蹈家的精神理念，同时融入中印两个相邻文明古国的长达千年的宏大历史、哲学和文化，非凡的艺术体验和哲思感受勃然迸发，带给世界耳目一新的全新体验。相较于传统舞剧，现代舞作品往往很抽象，没有故事情节，专注自然身体律动，不带预设走进剧场的观众，反而收获别样的感动。

　　No.6

　　中文原创音乐剧《人间失格》

　　原创音乐剧《人间失格》是一部备受瞩目的诚意之作。该剧由曾多次获托尼奖的百老汇作曲家Frank　Wildhorn担纲作曲，欧美顶级舞美设计Leslie　Travers打造“人间失格”风格化舞台，将太宰治与他笔下人物大庭叶藏传奇的人生搬上舞台。好听的曲子是音乐剧的灵魂，《人间失格》的歌曲有很强的记忆点，将剧中每个角色的情感特点表现得淋漓尽致。全剧采用“双男主”模式，全能唱作人白举纲和“国内音乐剧翘楚”刘令飞交替主演，将观众好奇感拉满。

　　No.7

　　环境式越剧《新龙门客栈》

　　2023年，一出全女班的新国风·环境式越剧《新龙门客栈》火了，90后越剧演员陈丽君更凭女扮男装火遍全网。“环境式戏剧”是近年开始流行的一种小剧场演剧样式。整个剧场被制作成一间布满机关暗道的“龙门客栈”，观众就位其中，灯光、音乐也配合营造出一种独特的氛围感。该剧由著名越剧艺术家茅威涛任艺术总监与总出品人，这是越剧剧种首次尝试“环境式戏剧”和“武侠题材”，全面起用一批年轻的85、95后主创团队，以青春化的理念重新诠释“武侠”。

　　No.8

　　话剧《双枰记》

　　话剧九人，这支由北京大学校友创立的青年戏剧团队，靠扎实的剧本、小而美的制作在舞台上构建了一个“民国宇宙”。以高度思辨性的内容、扎实的舞台呈现，收获了稳定的高口碑。《双枰记》以“营救程无右”为线索，展开了二十年反复割裂的时局，以及三位曾经的意气书生的携手、疏离和反目。台词是本剧好看的关键，剧中三人的对话中不乏文人的幽默，“你为什么老是打断我的话?”“因为我不能打断你的腿!”而“为君风露立中霄，也是应当”“一息尚存，寸心不懈”等台词，感动之余也带给人力量。

　　No.9

　　音乐剧《剧院魅影》中文版

　　《剧院魅影》中文版是2023年热度最高的音乐剧精品。《剧院魅影》是业界公认的体量大、难度高的巡演剧目之一，在《剧院魅影》中文版中，除了演员与译配进行本土化处理之外，所有制作都延续2019年世界巡演版本的“顶配”阵容，包括整个“剧院”的奢华布景、复古华丽的演出戏服、十几位乐手组成的大型乐队等。此次中文版由著名音乐人陈少琪担任译配总监，译配组经过长达半年之久的创作讨论，又经历排练厅和舞台合成的进一步打磨，交出了令观众满意的答卷。

　　No.10

　　音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版

　　2023年，演了多轮的音乐剧《卡拉马佐夫兄弟》中文版仍是沪上音乐剧“顶流”，热门的卡司组合开票即售罄。《卡拉马佐夫兄弟》是俄国文学巨匠陀思妥耶夫斯基的作品，改编自一桩真实的弑父案。编剧及导演吴世爀将演出整体结构的中心定为费尧多尔的葬礼，以“谁杀了父亲”这一悬念拉开序幕。本剧最精彩的莫过于全男班人气音乐剧演员同台飙戏，基本靠念(唱)的方式推动剧情，极其考验演员的表现力和节奏把控的能力。这部风格强烈的作品话题讨论度极高，口味可能不够大众，但喜欢的人会疯狂上头。

　　监制:戎明昌　刘江涛

　　策划:贺蓓

　　统筹:彭思敏