《传统里的诗与远方》：今天，唐诗离我们很近也很远

8月16日下午，2017上海书展“书香中国”阅读论坛暨解放日报第73届文化讲坛在上海展览中心友谊会堂举行。复旦大学中文系教授陈尚君，央视主持人董卿，南京师范大学教授郦波，中央民族大学副教授蒙曼四位嘉宾，在知名主持人曹可凡的主持下，同台共论《传统里的诗与远方》。

今年上半年，《中国诗词大会》《诗书中华》等诗词类文化节目，成为现象级的文化盛宴。本届文化讲坛的四位嘉宾对于传统文化各有心得。复旦大学中文系教授、中国唐代文学学会会长陈尚君著有《全唐诗补编》《唐代文学丛考》《旧五代史新辑会证》《汉唐文学与文献论考》《四库提要精读》等。陈尚君曾用唐诗完整复原唐朝人一天生活场景，被人称为“唐朝户籍警”。本届文化讲坛上，他向读者发问：“今天，我们离唐诗有多远？”

陈尚君认为，“很近，也很远。”

说很近，是因为但凡中国人都知道几首唐诗，孩子们牙牙学语期就能背几句。最近三十多年，更有过两次热潮，一次是三十多年前《唐诗鉴赏词典》的热卖，再一次就是今年央视诗词大会的热播，将不太适宜竞技的古典诗词做成老少咸宜的节目。

说很远，首先是时间，明年是唐王朝建立1400周年。再次是现代人读过多少唐诗？清朝编《全唐诗》存唐诗约45000首，加上三百年来新发现的，目前接近55000首，但各种选本所收，大约不足千首，诗词大会涉及到唐诗的程度，大约还不到《唐诗三百首》的一半，大量唐诗精品有待发掘推荐。

陈尚君进一步发问，我们现在读的都是唐诗吗？是艺术最好的唐诗吗？都读懂了吗？陈尚君提醒读者，大家熟知的李白《静夜思》的通行文本是经过明代李攀龙所改的；陈子昂《登幽州台歌》的题目是明代杨慎所拟；《登鹳鹊楼》几乎可以确认不是王之涣所写；崔颢《黄鹤楼》首句肯定是“昔人已乘白云去”，作“昔人已乘黄鹤去”是明代妄人所改；“清明时节雨纷纷”到南宋才出现，作者缺名，《全唐诗》和杜牧文集都不收，很难说是唐诗。这些均与通行常识相去很远。

诗歌艺术之优劣高下，可以见仁见智，但唐宋人和明清人阅读兴趣已经有很大不同，却是事实。陈子昂的代表作，唐宋人推崇的是《感遇》和《蓟丘览古》，“前不见古人”到明末方被提出。李白《静夜思》，唐宋时几乎无人称赞，那时更欣赏的是他的《玉阶怨》。比读这两首诗：“床前看月光，疑是地上霜。举头望山月，低头思故乡。”“玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。”

陈尚君感慨：“同样的作者，同样的月光，同样的思念，前者直奔主题，晓畅明白，后者则朦胧精致，晶莹富丽，要加上许多想象，方能理解是女子独立玉阶，怀想远人直到夜深露重。浸湿罗袜，方退回室内，放下水晶帘，隔帘望月，心潮难平。对环境之渲染，对情绪的表达，意境高雅浑成含蓄，让人想象无穷。”

从艺术成就来说，上述两首诗不可同日而语。陈尚君认为：“近代以来的认知，可以排除个人的偏颇或好恶，只能认为这是文化下移必须付出的代价。至于诗意的理解，很少人理解孟浩然‘春眠不觉晓’的诗题是《春晚绝句》，主旨是伤春；韩翃的《寒食》‘春城无处不飞花，寒食东风御栁斜。日暮汉宫传蜡烛，轻烟散入五侯家。’前两句写长安春景如画，好理解，后两句今人能读出对豪家的讥讽，真是匪人所思；其实此诗曾获德宗皇帝赞赏，所写是皇恩浩荡，润物无声般地进入千家万户，是很高妙的颂德。”

由此而言，多读唐诗，读好唐诗，读懂唐诗，真的还离我们很远。陈尚君特别强调，阅读唐诗更应该理解唐诗为何而作、唐诗人要在诗里表达什么、唐诗各大家有哪些风格差异和个性特征、艺术上各有哪些追求、唐诗对今人美化生活陶冶心灵，乃至新旧诗的写作又有哪些启示意义。

陈尚君想挑选了三个关键词来作出解释：声律，骨气，兴象。

“声律是唐诗的形式要求，也是唐诗最华丽的衮服，包含好几层意思：一是四声区分和韵书成立、韵部区分； 二是近体诗格律形式之完成；三是对辞章、典故、对偶的极度讲究。这些，在唐人属于常识，你要写诗，就必须掌握声韵，讲究辞采，变化典故，驾驭章句，否则就要闹笑话。今人读诗，当然也应适度对此有所理解。如果要想成为旧体诗人，就要有更深入的阅读和理解。宋元以后，北方官话成立，入声派入三声，入声在南方方言中还保留，北方人就难以理解，对此上海方言有其优势。”

“骨气是陈子昂特别提倡的诗歌追求，他认为好的诗歌必须有强烈的人生追求、社会关怀和情感寄托，不能单纯地讲究辞章华美和技巧纯熟，后来有成就的诗人几乎都对此坚守不移，盛唐各大家尤其如此。郭元振的《古剑歌》曾得到武则天的赞赏，他感愤百炼而成的龙泉剑被弃掷路边，‘虽复沉埋无所用，犹能夜夜气冲天’。是这种人生的进取精神，英雄不能被埋没。高适既感慨世无平原君之重才，‘未知肝胆向谁是？’抱负向谁倾诉？就是个人的才略得不到赏识。盛唐诗人几乎人人都感到自己是王佐之才，个性张扬，刻意进取，李白尤甚，至于实际能力，就是另外一回事了。”

陈尚君提到，他的老师朱东润先生曾说，魏晋人没有定格，各有个性，宋以后人太多定格，缺乏个性。原因是理学家作了太多道德伦理的规定，限制了个性的发展。唐人个性张扬，各成面貌，我们可以在他们的作品中亲切体会。

“兴象是盛唐著名诗选家殷璠特别表彰的，认为诗歌要有形象化的描写，无论写景写物，都应有寄意，能引人回味，后来司空图将其概括为韵外之致，味外之旨，宋代严羽概括为‘言有尽而意无穷’，清代王士禛概括为神韵，都是一个意思。王维最是个中高手，他几乎把音乐、绘画、佛理、诗歌融为一体地用文字表达出来。有的意思比较显豁，比如王维写《积雨辋川庄作》‘山中习静观朝槿，松下清斋折露葵’，写辋川修禅生活，看到木槿花朝开夜落，摘下一片带露的葵叶，体悟生命之短暂和自然之永恒。”

唐诗中类似作品很多，陈尚君再举例刘禹锡的《生公讲堂》：“生公说法鬼神听，身后空堂夜不扃。高坐寂寥尘漠漠，一方明月可中庭。”一方明月真是给人回味无穷。

陈尚君说，举一些唐诗中有名而不是所有人熟悉的例子，是为了说明唐诗之精华所在。“中国诗歌的主流传统，是讲究感情表达的含蓄内敛，诗意表述的真挚深沉，诗人对国家社会的强烈责任，唐诗也是如此。唐诗居百代之中，继往开来，成就登峰造极，值得我们仔细体会。我特别希望阅读唐诗，要能够体会不同作者的独特个性和艺术造诣，体会唐诗的精妙艺术与人生感悟，得到美的享受和人生启迪，日积月累，不会吟诗也会吟了。”

《中国诗词大会》火遍中华大地，作为点评嘉宾的郦波在大学任教时，他常常一个人在秦淮河边慢慢地来回踱步、思考，仿佛着了传统文化的魔。走上电视，他侃侃而谈，机智幽默。“传统文化不能高高在上，但也不能让传统文化的传播庸俗化，只有在娱乐中传播传统文化并让娱乐高级起来，才能满足这个时代观众内心的精神追求。”在本届文化讲坛上，郦波带领读者们一起朗读了《静夜思》，通过挖掘《静夜思》背后的文化故事，与大家共同分享了他心中的诗与人生。

从《中国诗词大会》到《朗读者》，2017年的董卿，以文化传播者的身份，一次又一次向大众呈现深刻而又打动人心的文化思考。她曾经说：“优秀传统文化虽有‘传统’二字，但它绝不是‘现代’的对立面，而是应当与现代生活相得益彰、融为一体。它远远不只是竞赛的敲门砖，不只是高考的必考点，不只是父母炫耀孩子的资本，不只是饭桌上和键盘上的谈资——它就是我们的人心和人生，是我们每个人的‘诗与远方’。”出现在本届文化讲坛上的董卿，以媒体人的视角，分享文学对她的启示和她对传统文化的理解。

董卿三天前刚刚结束录制中国民歌大会，她说其中一个嘉宾给她留下了深刻的印象。“这位嘉宾是美国西北大学的生物学博士，他的研究方向是人类病毒学，这位从事着医学研究的青年科学家，他的精神寄托是什么？中国民歌，他会唱各个民族的民歌，让我非常意外。”

原来这位嘉宾的父亲是四川绵阳到美国求学后来留在美国，对他来讲民歌就是父辈唱的歌，民歌就是他无论走到多远，一开口就能想起他从哪里来，就是这样一种传统文化，让从事着医学研究的人找到了一种心灵的归属感。

“传统和现代从来就不是对立的，传统和现代是相互渗透、相互交融，甚至有时候是相互观望的。”董卿说，“《朗读者》没有请很当红的明星，能够打动人心的最终一定不是所谓的这些光环而是情怀，这是在人性中都最宝贵的一部分，就是我们选择朗读者的一个标准。我们在第一季选了很多人，超过80岁的老人家就有20多位。大家为什么爱看？因为在这些老人身上有一些很相似的地方，他们都有着很丰厚的学养，但是同时又有着很传统的美德，几乎所有的老人因为时代的关系都是命运坎坷，但是并没有给他们带来抱怨和颓废，相反他们有通达的人生态度，他们都有卓越的专业成就，但是没有一个趾高气昂。”

董卿说，《朗读者》就是一个人一段文，题材不限，一切打动人心的都可以在这里被朗读。“我们以传统为基础，人生就有诗意。在我们的节目当中，从老舍到巴金等等，近百段经典读物，这些看似和我们生活挺遥远的读本，并没有和观众产生违和感，因为几十年前，几百年前的人类最宝贵的品质，投射到某位关联的朗读者身上散发出新的光芒。如果能让更多人在传统当中感受诗和远方，我们一切的努力和坚持都是值得的。”

五度登上百家讲坛，蒙曼以她独特的风格名列最受欢迎的主讲人之一。之后，更成为央视《中国成语大会》《中国诗词大会》和《中国谜语大会》的点评嘉宾。在论坛上，主要研究领域为隋唐五代史及中国古代女性史的蒙曼，从香菱学诗开始，和大家畅聊诗词。

有观众向蒙曼提问，如今大家工作太忙，如何追求诗意。蒙曼答：“忙的时候我们唯一能够真正追求的远方在头脑里，说您的远方在北京，我的远方在上海，我们共同的远方在南极，这个很难做到，但是任何时候在工作之余，忽然心跳脱出来，产生一种不属于当下生活的境界，那个本身是诗和远方，这个是随时随地可以做到的。比如你见到月亮，心中浮现出是床前明月光。那个诗和远方不一定是因为闲，人不可以随时随意有忙的心。”