世界名团丨 艾夫曼芭蕾舞团演绎足尖上的名著《安娜·卡列尼娜》

世界名团丨 艾夫曼芭蕾舞团演绎足尖上的名著《安娜·卡列尼娜》

2019-08-02 19:11

曾有业内人士这样评价当今世界顶级编舞大师：“正如说到古典音乐知道柏林爱乐乐团不稀奇，了解莱比锡布商大厦管弦乐团才是真乐迷一样，对欣赏芭蕾舞来说，知道马林斯基的观众不在少数；然而，了解‘艾夫曼’才是真行家。

艾夫曼以“心理芭蕾”定义自己的舞蹈风格，他已经打破了古典芭蕾对人身体的一种限制。他的《安娜·卡列尼娜》以展现人物的心理为主，整部舞剧正是以人物心理的细致变化而展开，情节的有意弱化，心理变化的强化与凸显，让人看见了那个叫做“灵魂”的东西。

原创编舞大师鲍里斯·艾夫曼

我渴望通过舞蹈表达人类的灵魂，我认为舞蹈不光是身体语言的拓展，身体肢体能力的拓展，它其实是一种精神的拓展。

“文学作品的精髓在于揭示人性的本质，而我的舞蹈创作也一直围绕人性展开，在这一点上我们不谋而合。基于大众较为熟悉的故事情节进行再创作，我可以更侧重人物的情感和心理层面，用舞蹈的手法为观众展现字里行间未经探索的部分。”

圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团 芭蕾舞剧《安娜·卡列尼娜》

《安娜·卡列尼娜》是一部内在充满张力的舞剧，也是艾夫曼芭蕾舞团的保留剧目之一。艾夫曼酷爱改编文学作品，他尤其擅长以编舞的手法，为观众展现字里行间未经探索的部分。

没有太过繁复的舞台布景，或者太过华美的服饰，支撑起一部现代芭蕾的，是情和心。抛开托尔斯泰小说原著中的所有故事副线，舞剧将重点聚焦于安娜、卡列宁、沃伦斯基三个人的感情纠葛，用舞蹈的语言勾勒出一个女人的重生，飞蛾扑火般的爱情。

剧中共选用17首柴可夫斯基的音乐选段为背景使《安娜·卡列尼娜》成为一部融合了名著、名曲和名编的集大成之作，使舞作更加绽放人性的光芒。

舞剧中不乏好的舞段，其中安娜与沃伦斯基的双人舞、安娜与卡列宁的双人舞的技术难度是很高的，尤其在托举部分，男演员多在空中举起女演员，甚至是单手举起，这种高技术难度的动作为整部舞剧增辉不少。群舞的角色十分多元，他们可以是上流社会的贵族，也可以为了烘托气氛、渲染环境而存在，群舞不再是陪衬，是表情达意的重要手段，这也体现了作品中现代性的特点。

区别于传统的古典芭蕾注重的叙事性情节的展开，艾夫曼的《安娜·卡列尼娜》则直截了当地将人物的情感与内心的跌宕用舞蹈强烈地宣泄了出来，它考验的是演员情感的充沛度，这是十足的现代舞的表现形式。整部舞剧对于人物心理的诠释，通过舞蹈表现得张力十足，可以让人强烈地感受到人物内心的挣扎与颤动。

演员的功底与技巧均属上乘，这也是一直以来俄罗斯芭蕾拥有显赫地位的重要原因，他们对于肢体的表现力非常重视，不仅注重技法上的精益求精，同时还注重表现力上的自然与张弛有度，让观众看了会觉得很舒服。

在舞剧的结尾，众多群舞演员用几乎赤裸的身体演绎了夺走安娜生命的火车，表现出了不被爱之人心中的悲怆和绝望。可以说这是一部不同以往的《安娜·卡列尼娜》，以细致的心理呈现代替了情节的铺叙延展。而在所有的情绪与情感的表达当中，或许我们看到的不仅仅是角色，而也看见了我们自己，因为我们都是有“心”的人，我们都承受着爱的馈赠与折磨。

媒体评论

@Roberta E. Zlokower 博士 （资深乐评家）: 艾夫曼出色地提炼出了种种情感的内在精华——爱、冷漠、迷惘、激情、悔恨、痛苦纠缠与自我毁灭。《安娜•卡列尼娜》自身既是小说、戏剧、芭蕾舞剧，又是现代戏剧的一大灵感源。

泉它叙述的是一段三角恋情：妻子（安娜）、丈夫（卡列宁）与妻子的情人（渥伦斯基）。艾夫曼一如既往地将一切情感最大化地表现出来，他的《安娜•卡列尼娜》是一部大师级巨作，用两幕情绪激荡的剧情让观众欲罢不能。 它叙述的是一段三角恋情：妻子（安娜）、丈夫（卡列宁）与妻子的情人（渥伦斯基）。艾夫曼一如既往地将一切情感最大化地表现出来，他的《安娜•卡列尼娜》是一部大师级巨作，用两幕情绪激荡的剧情让观众欲罢不能。

@ Heidy Weiss，《芝加哥太阳报》：别再去想那些已经过时的、老掉牙的演绎了，它们已经让那些经典故事索然无味，尽管观众们总是会礼貌性地随着剧情点点头。艾夫曼的作品会将你卷入情感的海啸。连续两个小时的舞蹈令人瞠目结舌，其中充斥着绝美的双人舞与三人舞，每个跳跃和扭体都在述说着激情与背叛、离散与弃绝、欲望与厌恶的故事。

@Zoe Anderson，《独立报》：艾夫曼舞团的演出十分卖力，Zmievets似乎有着无尽的能量，无论是浪漫的双人舞还是从危险高处的跳落都能完美呈现。Oleg Markov演绎的卡列宁魅力十足，与之相辉映的还有Oleg Gabyshev所塑造的无畏、热情的沃伦斯基。

俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团

《安娜•卡列尼娜》

九月上演

俄罗斯圣彼得堡艾夫曼芭蕾舞团

《安娜·卡列尼娜》

艺术总监、编舞 | 鲍里斯·艾夫曼

原著 | 列夫·托尔斯泰

音乐 | 柴科夫斯基

布景 | 奇诺维·马戈林

服装 | 瓦切斯拉夫·奥库涅夫

灯光 | 格莱布·菲尔施丁斯基

首演日期 | 2005年3月31日

9月26-27日（周四-周五）19:30

演出地点：

广州大剧院 歌剧厅

180 280 380 480 680 880

100分钟（含15分钟中场休息）

*一人一票，1.2米以下儿童谢绝入场

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