余华《第七天》读后感精选8篇

【#作文# #余华《第七天》读后感精选8篇#】读完第七天读后感悟，我们内心或许会与作者产生诸多共鸣。 通过读后感分享您在阅读过程中所获得的见解和认识，下面由编辑给您带来的“余华《第七天》读后感”，或许你能从中找到需要的内容！

这是一个比《活着》更艰难的故事，一个比《兄弟》更绝望的故事。书的内容看似很荒诞：主人公是一个死去叫杨飞的灵魂在七天里的见闻和回忆。这本书讲述一个人死后七天的经历。

《第七天》仍然是小人物的故事，温馨又揪心的爱情，分等级的殡仪馆，养父子感人至深的亲情，刘梅等鼠族的辛酸，冤假错案杨飞的这些经历在就像我们所生活的世界，我们周围最常见的人或事，还有每天被新闻包裹的世界和那些可见的与不可见的生活。余华用一种魔幻现实主义的手法穿梭于生和死这两个极致的世界，批判审视着现实，给读者最残酷和最温暖两种截然不同的感受。《活着》是八十年代父辈们的生活，那《第七天》就是这个年代正在奋斗着的一代人的世界。杨飞等人是这个时代最具代表的面孔，与世无争随遇而安，兢兢业业买房结婚然后相濡以沫努力过着平凡人的生活

余华喜欢在绝望中给人留有希望，这本书也是。死去的世界里，有这样一个地方：水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满了有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。很多的人，很多只剩下骨骼的人，还有一些有肉体的人，在那里走来走去。这就是死无葬生之地，在这里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。这里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有很这里人人死而平等。

用一周的时间读完《第七天》，没有欣喜，也没有失望。余华是我很欣赏的作家，我对《活着》读了许多遍。在七天里，我看到余华对这个社会的愤怒和无奈，看到文字的张力，看到了余华的荒诞和绝望。一个幽灵告诉你他的的故事。一个幽灵和许多幽灵在游荡，因为他们死无葬身之地

早在20xx年5月的时候，作家余华在一次采访中说，他一直有这样一种欲望，将我们生活中看似荒诞其实真实的故事集中写出来，让一位刚刚死去的人进入到另一个世界，让现实世界像倒影一样出现。

余华试图同时塑造死者世界与现实世界，并通过死者来描写现实世界。就是在这种对自我期待的背景之下，新书《第七天》出版了。这是继《兄弟》之后，余华时隔七年出版的长篇小说《第七天》，首页以卷语开头。我一口气坐在桌子面前读完了，并不是说这本书的内容有多精彩绝伦，让人爱不释手。

相比于余华出版的其他书籍而言，这本书稍为逊色，不尽如人意。读起来就像把这些年发生的社会事件，编成这本书，逐一通过另一个世界的人，将真相娓娓道来之嫌。余华作品向来被读者赋予了很高的期待，纵使《第七天》这部新作，一脉相承，但远不及《活着》和《兄弟》厚重，因此颇受争议。

书中把这些年发生大事件，比如弃婴、袭警、卖肾之类的话题，又重新搬到故事情节里面来，给人一种很无里头，看社会调查的感觉，有点残酷，又有点荒诞不经吧。

刚开始翻阅的时候，我以为写得是一个人物故事，通过这个人去揭露社会黑暗之类的书籍，可接二连三的一个又一个人物出现，随之而来的事件，八九不离十，但让人感觉有点泛泛而谈了。不过文章最后杨飞和伍超的对话，触动到了我的内心。

“那里没有贫贱也没有都会，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。”

他问:“那是什么地方？”

我说:“死无葬身之地。”

无论怎么样，每个作者写一本书的时候，都赋予了他的思想价值。我们不是他本人，很难站在对方的角度去思考问题，只能说站在自己的立场去理解这本书，因此最后对这本书的评价褒贬不一。读后感·说好的人，拍手称攒；说不好的人，有的看完了，有点的只看了几页，就扔回柜子里，不闻不问。但总得来说，余华每次描写父爱，情感拿捏得很好，每次都会被他笔下塑造的父亲，感动得稀里哗啦。

很久都没有看纸质书了，以后会多看纸质书，也会试着去写读后感。因为有些时候看完一本书，强迫自己去回忆书本的内容，会加深我们对这本书的理解，更加深入的去了解作者想要表达的主题，而不是看完就好了。

最近温度降得很快，很冷，记得添衣保暖啊。然后很想吐槽一句，全长沙人都在等一场雪，我在湖南都等了两年半了，是不是欠我一个解释！

昨晚我读《第七天》的时候，长期快餐式的阅读方式让我几度无法适应读它。期间我甚至想放下书，等自己静下来再拿起它，可是我害怕这又变成漫漫无期的浮躁和等待，并且现在的我在这山上，天时地利人和都告诉我我该去履行心中的想法了。于是，我逆风一样读完了它，《第七天》。

我深知自己无论从哪方面来讲，都没有说去解析或者剖析它的资格，所以我只是表达一下我读过它以后拙劣以致肤浅的感受和看法。

《第七天》以另一种角度来把书中人物的故事娓娓道来，即便他们都是不幸死去和非正常死亡，但这种方式却让原本悲哀悲伤的故事似乎不知不觉中变得平淡，最后竟给我温暖美好的感觉。故事中的人物形象刻画的是那样的鲜活饱满，却又让我觉得他们独立起来，因为他们是那样的温柔善良！如同脑海中的海市蜃楼一般，真实美好却只能远远看着不能触摸，他们影响着你却不会决定你。一个又个故事，一个又一个人，在同一条路上，慢慢遇见甚至拥抱，他们孤独的来，来了之后却不再孤独。后世对前人的误解或者美化，在这条路上被平淡的讲述，却不再让他们产生波动。对现实的黑暗，冷漠，残酷，以及艰难也都是点到为止，没有深究。如同蜻蜓点水一样，轻盈浅淡却不失深刻的给我希望。

他们所有人，好像都失败在了现实里，但在这条路上那都不重要，我只要找到他，等到他，遇见她美好就会盛开。现实让我们孤独，我们依旧有对抗孤独的方式，是把你放在心上，这也是我们打败现实的唯一方式和最强力量。其实和《活着》一样，福贵的故事是那样让人绝望可是读完过后，我的心里除了沉重以外还有一种力量，不畏现实的力量，勇往直前直面困难的力量。、

至于《第七天》，它对现实依然有暗喻和讽刺，甚至每一个人都好像被现实残忍的碾压，政局，社会，人生百态，我们往往看不到真相，甚至不敢看也不敢说出真相。他们蒙上我们的眼睛，然后把刀架在我们的脖子前，往前一步靠近真相也接近死亡，往后一步从众如流麻木异常。然而读完以后留在我心里的，不是那些早已有准备的黑暗或者更黑暗现实现象的认识。而是不期而遇木椅青石的倚靠，是千山万水的艰难等待和寻找，是毫不犹豫的在怀里无微不至的哺乳，是27个婴儿夜莺一样的歌声，是无数空荡骨架用树叶为她净身的点滴河水，是无休止的悔棋的争吵和陪伴，是自奠的黑色袖带，是死无葬身之地……

“走过去吧，那里树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。”

我们也许不是无处可去，是忘了要去何处。

一口气读完了余华的新作《第七天》，发现里面的故事都是似曾相识，比如强拆事件、弃婴事件、袭警事件等等。作者将这些事件串联起来，成为一篇小说，但我们在阅读的过程中无法感受到作者对这些事件倾注的情感，作者几乎就像微博大V一样将这些事件进行转播和改编。

《第七天》和《活着》都是描写死亡的，《活着》中的主人公福贵是生不如死，但死后能够买到墓地安葬;而《第七天》中的人物都是各种惨死：有跳楼死的、有被车撞死的、有卖肾死的、有治不起病死的，还有被强拆死的。这些底层的死者死后因买不起墓地，都是死无葬身之地，不能够得到安息。《活着》更多地体现了一种人文关怀，而《第七天》更多地体现了作者的社会责任感，对底层民众生活的关心，为遭受不公正待遇的人民打抱不平，同时表达了对各种政府不作为的不满。

《第七天》正如书名那样，讲述了主人公死后七天的遭遇，每一天都遇到不同的人，发生不同的事，这其中掺杂着回忆与虚妄、爱情与感伤、高贵与渺小、荒诞与真实，接触到人间的炼狱。主人公的幽灵杨飞，一路行进，从殡仪馆出发，一路跌跌撞撞，见到一群和他一样死无葬身之地的亡魂，这其中有作者的亲人，邻居，也有陌生人。他们都是生活在底层的人民，遭遇到各种惨死。

给我印象最深的就是在第三天中杨飞回顾自己的身世，杨飞的母亲在火车快进站时上厕所生下杨飞，杨飞从厕所丢到铁路上被年仅21岁铁路工人杨金彪捡到，从此开始了他们之间父子情深的故事，读之无不为之动容。杨金彪对杨飞倾注了无限的爱，上工他将小杨飞绑在背上，冲好奶粉放在胸前给小杨飞吃。他能够根据小杨飞的声音判断他是否饿了、渴了，还是需要换尿布。因为杨飞的存在，他拒绝了所有的女孩，终身未娶。当杨飞要与亲生父母相见时，他将自己所有的积蓄都拿出来为杨飞置办行装。为了杨飞能够有更好的工作机会，他毫不犹豫地支持杨飞到北方城市工作;当他得知自己得了不治之症时，为了不连累杨飞又离家出走。

我觉得这部小说的神来之笔就是塑造了杨金彪的形象，他一生善良勤劳，为曾经遗弃杨飞二十四小时而内疚一生，死于异乡后，为了能够与杨飞见一面，他自愿在殡仪馆工作，兢兢业业，一丝不苟，维护着公平正义。

——有些话一旦说出口就会被认定为愤青，没多少人愿意去听，可余华把他装饰成亡灵的交谈，俗套中别具魅力。

其实这本书最打动我的不是人间辛酸，而是死人也有一个世界。活着对我们来说很好，辛酸也好，痛苦也罢，都有一份独特的味觉，和值得我们珍惜并拥有的幸福。可死人的世界到底是怎么样的，我们身边逝去的亲人他们在冥界过着怎样的日子，这不得而知。当第七天到来，杨飞终于无话可说，他的见闻到此结束，最终向命运屈服。这预示着，即使死后，也不一定就是生命的解脱，没有哪个算命先生真的看过猪跑。

作品从亲近到疏远，从模糊到清晰的描述，环环相扣，详略搭配，在这个让你想丢下书本又好奇后面发展的故事里，时刻都用快要来临掩盖不会来临的真相，形成了弃之可惜的独特风味。写这本书就跟周星驰喜剧一样，给人铤而走险的感觉，但俗套中却将要表达的哲理淋漓尽致的展现了出来，正是作者笔力的最好体现。当雕刻的世界凋零，死无葬身之地还是愤青的归宿，坚持原则的人似乎就该被潜规则破坏，而他们的子子孙孙似乎又随着坟墓，迎来正义的谴责。尽管作品只有乌云，却预示着一场暴风雨。

看完第四天，我就知道后面余华会讲什么，可我还是去看。因为他叙事和蓄势都很好，新奇带着些沉重的幽默，静悄悄的世界总为酝酿轰动埋下伏笔，看完第七天我才发现该来的总会来，该走的迟早会走。至于我为何要深夜尝试写读后感，我想大概是怕明天会忘记。

作为一个不谙世故却整天幻想连篇的都市写手，我认为我写玄幻更好，在架空的世界总能有更悬念和入心的情节，如果我想告诉世人些悲剧不妨给他们讲个笑话，如果我想捅破些黑暗，不妨模仿水浒传。人内心都是内敛的，委婉的，说话做事都一样。因为每个人都有残酷一面。不要说你开放我直接，开放和直接迟早有底线，而羞涩和避讳将会在那里对侵犯者体无完肤的否决。为了更好的做个问心无愧，而又始终如一的人，尽量不得罪大多数人，我们就要学会讲寓言故事，说另有深意的话，也要学会听寓言故事和深意的话。否则，行走世间不是踽踽独立就是臭名远扬。

余华，这位作家的名字我只是有所耳闻。因为我看过葛优和巩俐演的电影《活着》，这部电影就改编自余华的小说《活着》，所以我只是知道他的名字，并没有看过原著。但是电影已经足够让我充满同情和绝望，心底压抑且忧伤，几次都流下眼泪。那，《第七天》又会是怎样程度的，或者另一番绝望呢？

“浓雾弥漫之时，我走出了出租屋，在空虚混沌的城市里孑孓而行。我要去的地方名叫殡仪馆，这是它现在的名字，它过去的名字叫火葬场。我得到一个通知，让我早晨九点之前赶到殡仪馆，我的火化时间预约在九点半。”同样地，我也没读过《兄弟》，但是小说开篇的这段话就足够让人感到荒诞至极。

这本书被我搁置在抽屉里已将近半年，近日读来，前后只用了大约四个小时就读完了。印象最深刻的只有短短两句话：

《我问她：“这是什么地方？”》

《她说：“这里叫死无葬身之地。”》

第一次出现在“第四天”。

《他问；“那是什么地方？”》

《我说：“死无葬身之地。”》

第二次出现在“第七天”，也是小说的结尾。

小说是以第一人称“我”的口吻叙事的，“我”死之后，由于没有墓地，不能安息并转世轮回，所以只能停留在“生”与“死”之间的边境线上游荡，即“死无葬身之地”。在这样一个地方，如同上帝创世纪般地，通过“我”死之后在七天里对生前之事的追忆，余华勾勒出了一个绝对平等的人道世界，描绘了一个充满创世纪般地祥和世界。

《到第七日，神造物的工已经完毕，就在第七日歇了他一切的工，安息了。——《旧约·创世纪》》

余华的《活着》写满了人间的艰辛和无奈，余华的《第七天》则有过之而无不及。

阅读《第七天》的时候，有一种很好的阅读感受：就是里面所有的人说的话都是真实的，没有虚伪，没有做作。这些人已经死了，它们是灵魂，这种没有做作的对话，让人阅读起来不累，不善言辞的我很向往这样来互相交流。有些话，则给人以想象，更让人看清虚无和浮夸。

比如李青说的一句话,我的朋友们在等我，他们给我准备了盛大的葬礼。，看到这句话时，心灵为之一振：都已经死了，盛大的葬礼能用来干什么?对于已经死去的李青的灵魂又有何用?

许多现实的画面：假意的微笑;须臾的奉承;同一桌酒但关系并不好的各种身躯;火急火燎地赶一个聚会;拿到一张奖状或一个头衔时的忘乎所以……

这些都是虚假的，如同李青说的“他们给我准备了盛大的葬礼”一样，对于一个灵魂来说，毫无意义。

《第七天》写的是一个人死去之后，所见所闻。是以一个死去的人看人间事物的角度，来描写现实生活。人间的人常说，生死事大。是的，生死事大，如果都已经死了，也就放下了所有的包袱，说一些真实的话了。

里面一个灵魂说，“他们说的话，我连标点符号都不信。”，这么简单的文字，描述了真实的人间事情。及其丰富的语言，却在活人之间传递不了真实情感。说者有所掩盖地说，听者有过滤并猜测地听。丰富的语言又如何?在活人之间也不能完成真正的信息传递。如果彼此信任无我无他，几个字足矣传递。

比如，甲：你有骗我吗?乙：没有。很明确地传递了信息。但在人间，甲会信你个大头鬼。

里面有一句：“宽广的沉默里暗暗涌动着千言万语，那是很多的卑微人生在自我诉说”。很多时候的沉默，并不是我们很智慧。很智慧的沉默才是真正的彻底的沉默，大多数人选择的沉默，只是人微言轻或是没机会发声的沉默。

活着的时候，有太多的束缚，太多的放不下放不开，把人活的像个奴隶似的。“如果你的世界没有痛苦的害怕，没有尊严的担忧，没有富贵和贫贱，没有暖寒的交替，没有外貌的困扰，没有男女的区分，没有你我之分，没有生死顾虑，你才会离真正的活着越来越近。”

里面的一段：“走过去吧，那里的树叶会向你招手，石头会向你微笑，河水会向你问候。那里没有贫贱也没有富贵，没有悲伤也没有疼痛，没有仇也没有恨……那里人人死而平等。他问，那是什么地方，我说，死无葬身之地。”

如果问我现代中国写小说的，我喜欢谁。在我18岁的时候，我会说我喜欢梁晓声，那时候我渴望长大，渴望了解那些我不曾经历的岁月。如今，我想起两个人的名字。拧巴的刘震云能让人笑，平和的余华能让人哭。不到两日，无需通宵落夜，用闲时看完了购于网络的余华新作《第七天》。

按我平日阅读的速度，13万字的文字一天就能读完。也许是出于好吃的糕点要放一放不舍得一口吃完的心态，我读得比较慢。尽管读得比较慢，两天也读完了。是的，对于识字的任何人而言，这都是一部读得进去的小说。甚至对于有点文字功底的人而言，会夸言说，这样的小说我也可以写得出来。他的自信可能来源于小说所涉及到的人物故事，你几乎都可以在现实生活中找到一一对应的素材。比如孤儿千里寻亲，比如女朋友卖淫男朋友负责交易，等等不一而足。唯一体现小说家艺术技巧的可能就是，用“七天”的叙述结构，用死者的视角，描述了一个活着的世界。也许，你可以偷取作家的灵感，复制出比《第七天》更为魔幻现实主义的作品。但你无法复制出余华一贯而有的描述灰色现实天生具有的审慎情怀，只是这一次，异于先前的作品，也许是基于主角为死去的人的叙述需要，语言颇为冷静、情感相对克制。余华在一次文字采访中说，这是他最接近于现实的一次写作，以后再有不会有这样的机会了。我很庆幸，作家找到了这样一种方式，去嵌入现实，让我们读到了这样的作品。在阅读刘震云描写的那个我不了解的农村生活时，我会发出是这样么的质疑，而对于《第七天》而言，我会自信的说，是哦，这就是我们正在经历的生活。你可以认为，小说应该源于现实、又高于现实，但我想说，也许余华有这样的野心，这部小说是留给后世的人阅读的。在那个时候，包括弃婴行为、冤假错案、嫖娼卖淫、社会等级深严等小说涉及到的类似见闻，都会让当事人背上沉重的道德枷锁，他们可以通过小说了解前世现实，让人明白时间流过的痕迹。

诚如，谈到马尔克斯的《百年孤独》，我的脑海中会浮现出，加勒比海沿岸一个家族七代人密集生活的场景。《第七天》会让我想起，也许，在我们未来故去而前往的地方，有鲜花、有温情，尽管它的名字叫死无葬身之地。作者将死后没有墓地、没有亲人关怀的死者归去地，命名为死无葬身之地。不得不说，是故意曲解了中国人一句骂人的话的字面意思，极具反讽意味。而事实是，难道它不是在以这样的方式写实现今么？这不禁让我想起一则亲身经历。70岁的老母去探望他病重中的教友。寥寥几语，病榻上已经不会说话的朋友已经眼角渗泪。医生宣布最后通牒，在医院靠注液多则7日，回家多则一日。据说，在第三人见证下清醒地分配了她几百万的财产之后，她的儿女们当日就将她接出医院，可她硬是不吃不喝熬过三日才身故。听后我不禁唏嘘，让老年人优雅的老去，难道不是儿女的一种责任么？她会在那个死无葬身之地得到属于她的温情么？似乎从这一点而言，好的小说能让人离死亡更近。

昨晚睡前，在一本散文集里读到这样的文字。我摘录如下：在一个家里，儿子守着父亲老去，就像父亲看着儿子长大。这个过程中儿子慢慢懂得老是怎么回事。父亲在前面瞠路。父亲离开后，儿子会知道自己四十岁时该做什么，五十岁、六十岁时要考虑什么。到了七八十岁，该放下什么，去着手操劳什么。也许，这是作为中年人的我，看完《第七天》后，留下的用别人的话描述的一个注脚。仅做结尾。一千余字，比起小说凝练的文字，读后感已显啰嗦.