超乎想象！中国戏剧《第七天》Avignon首演迎来国际掌声！

法国当地时间7月18日，中国导演孟京辉戏剧新作《第七天》在Avignon Cloître des carmes修道院迎来世界首演，并在7月18日-25日连演7场。这是Avignon IN戏剧节举办76年来，第一部官方委约的中国戏剧作品。《第七天》收获了近500位来自世界各地的戏剧观众和专家媒体经久不息的掌声，再次让世界看到了中国当代戏剧的探索与飞跃。

Avignon戏剧节目总监阿涅斯.妥丽亲临首演现场，在演出结束后对《第七天》作出了高度的肯定，认为这是一部令人难以置信的，超乎想象的作品。并表示能够委约孟京辉导演参加本届Avignon戏剧节对戏剧节本身而言意义重大。

谢幕现场掌声不断

寻找之旅

回望生死两界错置的悲欢离合

戏剧《第七天》既是一个来自圣经的隐喻，也是一段《神曲》般的历程。它讲述的是一个普通人死后的七日见闻。以他的社会关系和阴阳两界为脉络，串联起一个充斥着恍惚，回忆和梦境的世界。

迷雾之鸟，发生在他的父亲、妻子、朋友、邻居和熟人身上；惭愧之血，流淌在他所生活的依稀的城市里；放肆之心，绽放在雾霭薄愁笼罩着的感官。随着真相的不断叠加，他以鬼魂的目光审视着因缘、寻找着自在。生的世界粗粝残酷，死后的亡灵美丽之地却柔情似水，树上挂着砰砰跳动着的心脏。

导演从小说的本体出发，让死者们在生死两界来来往往。将悲欢离合、人情冷暖、残酷现实与浪漫诗意都置于舞台之上。以死之视角重启生之大门。以死者杨飞为圆心，逐渐扩宽生与死的半径：生的结束也是死的开始。

死后的杨飞遇到了更多死去的人，他们在死后的至善世界里共同探寻生命的意义。人们死后的灵魂在空虚混沌的城市里孑孓而行，在一桩桩一件件荒诞离奇和温情美好的悲欢离合中，他们摸索着内心的坐标，开启一段追寻自我、死后重造的奇妙旅程。

既近又远

用戏剧方式打开余华《第七天》

余华，当代著名作家，也是目前在国际文坛声望最高的中国作家之一。作为“中国大陆先锋派小说代表人物”，著有《活着》《许三观卖血记》《在细雨中呼喊》《兄弟》《第七天》《文城》等作品。他的长篇小说《第七天》，无疑是他最具颠覆性的冒险与探索：

“在《第七天》里，我从一个死者的角度来描写现实世界，这是我的叙述距离。《第七天》是我距离现实最近的一次写作，以后可能不会有这么近了。”

余华

余华笔下残酷与温情的割裂、虚构和真实的互文，被孟京辉用一种“既近又远”的方式打开了。孟京辉在忠于原著的基础上，从荷马史诗和古希腊神话中汲取灵感，用他先锋的手段雕琢荒诞、悲悯的视角凝视现实、纯粹的表达关照人类，创造出梦幻交织、生死错置的别样世界。

同台造梦

陈明昊、梅婷、黄湘丽演绎荒诞真实

《第七天》由中国戏剧实力派演员陈明昊、梅婷、黄湘丽、孙雨澄、王梓行、韩硕、肖鼎臣联袂主演。

陈明昊的名字早已写入Avignon戏剧节的历史！被戏剧节总监Olivier Py直呼“天才！超人”，在《第七天》中，陈明昊开创出一种“荒诞喜剧和悲剧浓墨重彩”的心理现实主义表演。活着的杨飞没有腾飞，反而在一场意外中折断了翅膀；死后的他却在漫长寻觅中和自己的至亲至爱久别重逢。

Christophe Raynaud de Lage / Festival d'Avignon

他掉入死亡之河，一个普通人的迷茫、暴躁和无奈在他的独白中有了清晰的轮廓；他在迷雾中做梦、也在迷雾中寻梦，情感、欲望和幻觉搅扰了他的步伐；他的内心世界里住着一个孤独的英雄俄狄浦斯，在与环境和未来的对抗中挣扎；他又是一个坐在桌子前吃面的失败者，回想自己的人生，平静、低语、自在。他内敛、含蓄，危险感十足，总之，有陈明昊的舞台永远不缺即兴的创作，永远都有未知的惊喜。

在Avignon，在世界戏剧的舞台上，没有明星，只有有魅力的女演员。梅婷就是这样的魅力所在！梅婷十年前曾在这座剧场看戏，十年后的她历经淬炼，已然成为戏中人、成为点亮舞台的那束光！她有爱、有恨、有秘密，无私、无畏、也无助。她美丽，却又不知道自己有多美丽。

Christophe Raynaud de Lage / Festival d'Avignon

她是女人，是一个大刀阔斧的女人、粗线条人生的女人，散发着温婉又锐利的迷人气息。梅婷的演技优雅自如，如流水般自然，阳光般明媚，火一样热切喷涌，风一样自由荡漾。她的表演干净、纯洁，透着丰富的质感和参差，她将简单粗暴的激情表达和细腻的沟通奇妙地结合起来，在残酷现实与美丽记忆之间缓缓释放出独属于她的戏剧能量，诠释出作品中宽广的“生命力”：人死后依然在成长。

“独角戏女王”黄湘丽，名不虚传，艺高人胆大，她从不放过任何一个机会来展示她跃动的情感。在《第七天》里，她用精妙的表演降落在3个人物身上：一个豪气外泄、内心狂野的大辫子姑娘；一个骄躁脆弱，外表朋克风格的跳楼女孩；一个妖娆妩媚，阴险诡辩的司芬克斯变异怪胎。

摄影｜KillarB

她始终坚持一种有能量的左突右撞、放浪形骸的飞翔表演状态。她用简单直接的欧式风格诠释着古灵精怪、内敛生动与放肆性感。她也利用肢体语言的优势畅行舞台：上下翻飞，冲突感十足，戏剧化爆棚，酣畅淋漓，游刃有余。黄湘丽服务于余华小说的平和心境和低吟浅唱的气质，又能淡雅清新、自然优美地完成情绪对接，与风相随，浑然天成。

凶猛喷薄的陈明昊、独树一帜的梅婷、百变妖娆的黄湘丽，中国当代戏剧的三股清流第一次共同站在世界殿堂级戏剧舞台上大放异彩！

Christophe Raynaud de Lage / Festival d'Avignon

舞台上，熟悉的先锋戏剧面孔共同演绎着荒诞与真实。孙雨澄、王梓行、韩硕、肖鼎臣，他们变换着不同的身份：是受尽委屈的鼠族蝼蚁、是深陷人性深渊的受害者……有的人已经到来已久，失去了表情；有的人刚入死荫，还在控诉生前的不公和遗憾。他们揭开粉饰太平的假象，为观众打开聚焦当下的天窗，在厉声控诉和沉默游离之间，引领观众找到通往光明的出口。他们点亮了这场造梦之旅，让世界看到了当代戏剧独有的奇异能量！

冷峻诡谲

超现实空间包裹存在虚无

《第七天》的舞台位于13世纪建成的古修道院Les Cloître des Carmes露天剧场中。视觉艺术家张武让古修道院恢弘肃穆的拱门构筑出重叠延伸的视觉想象。巨型的粉碎机置于舞台上，周围分布着冰箱、桌椅、沙发……这些真实存在的符号拼凑出破败混乱的现实世界；与此同时，散落在四周的暗物质、聚集在一起的骷髅骨架又将整个剧场变成捉摸不透的异度空间。

摄影｜孟京辉

爱与恨、生与死的殊途博弈在天幕下撕扯，由音乐人华山、王闯组成的EBvirus现场乐队也跟随着不同死者的叙述而变换着不同情绪的伴奏。音符渗透在空气中，在古修道院特有的建筑结构中渐隐渐弱，转瞬即逝却又无法忽视。

灯光的介入巧妙地平衡了这场亦真亦幻、生死倒置的灵魂旅途。灯光设计师王琦让象征着不同内心情绪的光影弥漫在舞台的各个角落。诡异、强烈、熄灭了遗憾、点亮了温柔……无论是清晰而冷峻的脸庞，还是悲伤而忧郁的倒影，都随着灯光充满整个剧场。

回首聆听

开启再次讲述从前的可能

本届戏剧节的主题是《从前》（« Il était une fois… »），正如Olivier Py在筹划本届Avignon戏剧节之初所提到的：“‘从前’，离结束并不遥远，因为一切总是以“从前”作为结尾，但也因此，我们有了再次讲述它的可能。”

摄影｜孟京辉

“水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满有核的果子，树叶都是心脏的模样，它们抖动时也是心脏跳动的节奏。”余华的笔触之下，世界的美丽景象宛如镜花水月、一场幻梦。

孟京辉用他的先锋美学体系塑造出形形色色的社会景观，将当下思考融汇其中。在光怪陆离的时空框架里打造超越生死的至善之境，赋予《第七天》一种长远、永恒的勃勃生机。中国当代戏剧也在这场回首从前的灵魂追寻之旅中迎得了沸腾不息的国际掌声！

《第七天》

LE SEPTIÈME JOUR

演员：陈明昊、梅婷、黄湘丽、孙雨澄、王梓行、韩硕、肖鼎臣｜原著：余华｜导演：孟京辉｜现场音乐：华山、王闯｜舞美设术：张武｜灯光设计：王琦｜音响设计：张欣男｜舞台总监/服装造型设计：于磊｜导演助理：李华一｜舞台监督：贾玉莹｜灯光设计助理：陈楠｜装置：杨鹏涛/吕奎/张辉｜服装/化妆：刘晶｜制作：孟京辉戏剧工作室｜联合制作：中法纵横｜驻法制作人：王婧｜制作助理：Lucie Morel｜实习助理：任枭铭